来聆听李宓的钢琴声

邂逅音乐中的繁星彩虹

    本场音乐会在JS巴赫名作d小调托卡塔 BWV.565的钢琴声中拉开序幕，这原本是一首管风琴独奏曲，后经波兰钢琴家陶辛格进行改编，李宓精湛的演绎，结合高天七尺钢琴美妙的音色，令现场听众瞬间沉浸于钢琴打造的美好音乐世界中。

     紧接着，李宓为大家演奏了三首不同风格的乐曲，分别为著名的肖邦降A大调练习曲 Op.25 No.1，斯科里克：华尔兹（选自《第五帕蒂塔》），以及拉赫玛尼诺夫：e小调音乐瞬间 Op.16 No.4。这三首钢琴曲可谓特色各异：第一首有“风神的竖琴”“风鸣琴”之称，在暗藏着的7个流动声部中表达出如微风拂面优美动听的感觉；第二首是乌克兰作曲家、卡巴列夫斯基的学生斯克里科的圆舞曲，选自他的第五帕蒂塔的第二曲，这是一首风格比较现代又比较有沙龙情趣的音乐；第三首则可以说是纯“炫技”作品了。

     此外，在音乐会上半场，李宓还展示了一套重量级的作品：挪威作曲家格里格的e小调钢琴奏鸣曲。这是一首有四个乐章的大型奏鸣曲，第一乐章快板加奏鸣曲式，第二乐章是慢板，第三乐章小步舞曲，第四乐章又是快板，简直像是一套交响曲。青年时的格里格其实是在钢琴上作他交响乐创作的实验。在这首曲子二十多分钟的演奏中，李宓用琴键展示了这部北欧宏伟“诗篇”丰富多彩的听觉变化。

     上半场凸显的是严肃音乐的魅力，下半场则画风一变，气氛变得轻松愉快起来。第一首法国作曲家普朗克的“假面舞会”随想曲，是他根据自己的歌剧《假面舞会》的终曲改编而成。现场，李宓与女儿李舒菲进行母女双钢琴演奏，将这首曲子的风趣幽默演绎得淋漓尽致。

        音乐会的最后一套曲目，是一部双钢琴与乐队的重量级室内乐作品——法国作曲家圣桑的《动物狂欢节》。它分为十四个乐章，除了“天鹅”外，圣桑在世时从未公演过，乐曲里充满了对当时音乐的讽刺和改编。音乐会现场，在演奏“钢琴家”这首曲目时李宓携女儿李舒菲故意弹奏得笨拙、错漏百出，以表现出圣桑讽刺当时钢琴家只会弹奏枯燥乏味练习曲不懂音乐趣味，引得全场哄堂大笑。小提琴宗晏宇、龚子怡，中提琴何驰，大提琴都时江，低音提琴崔晓东，长笛甘雨晨，单簧管李威及打击乐王子昱等八位乐队老师与李宓母女共同倾情合作，共同用音乐打造了一场动物狂欢盛宴，并为音乐会完美收尾。